‧颂枫‧
灵磐系指耶稣基督（请参看；），主的慈爱何其高深，为了救赎世人，被钉在十字架上，靠着宝血的赦罪功能，使得原已绝望无助的罪人，获得重生的救恩，因而有了永生之盼望，这是何等令人欣慰的信息！诗中充分显示了安慰、感恩、称颂、信心与盼望的情感。因此从宗教的观点来说，这首诗颇具内涵且富精神上的感召力；再就诗词的形式而言，原文共分四段，而译文三段，每段里译文与原文皆属6句的音节：“7，7，7，7，7，7”，其中第一、二句，第三、四句，第五、六句的最后一字分别押韵（开与怀，伤与长，灵与刑，功与空，休与忧，愆与前，生与眠，尘与民）清晰，此外辞句简明流畅，思想清楚连贯，这些特点使此首诗易于背诵与歌唱；综合上述论点，可知这是一首很好的赞美诗词。
(2)曲调
一首赞美诗若欲流传千古，除了应有完善的诗词外，必须配以优美的曲调。因为赞美诗乃是文学与音乐的组合，两者缺一不可。所以曲调的判断、选择或创作，是十分的重要。而理想的曲调究应符合那些原则呢？换句话说，评判曲调优劣的标准何在？这是个值得深思与探讨的问题。以下分为两部分说明：一是曲调与诗词的配合，一为乐曲的结构。
1.曲调与诗词的配合
赞美诗的曲调与诗词的声调，尤其重音部分，应该适度的恰合，
不能相差过多；例如第187首“来到美地”诗词与曲的调重音颇为吻合。若两者具有相同的韵律节拍，并不见得其重音就能吻合，因此适合于某一首诗词的曲调，并不一定能够应用于其他韵律类似的诗词；例如第50首“惟独耶稣”与第66首“主，我等候祢”，虽然这两首诗词都是四句长音节：“8，8，8，8”（副歌亦然），但第50首的旋律却不适合于第66首的诗词，即因其重音不同的缘故。
至于曲调应呈现何种情感、诸如轻快、勇敢、奋发、庄严、肃穆、深沉或忧伤…等，端赖诗词的内容而定。一首充满勇气、信心的诗词，例如赞美诗第168首“精兵前进”，其曲调必须显示出轻快与奋发的气氛，否则效果定会大减。同理，一首庄严、肃穆的诗词，例如第1首“颂赞独一真神”，其曲调也以能发挥敬虔的感情方为理想。总之，曲调应能传达诗词的思想，并阐明字汇的精义。
2.乐曲的结构
任何形式的艺术，其内容的构造，皆有一些基本原则。音乐属于艺术的一枝，自不能例外。赞美诗的曲调是一种特殊形式的音乐，它所适用的场合与对象，有别于其他的音乐，故乐曲的结构拥有某些特性，兹就旋律（Melody）和声（Harmony）与节奏（Rhythm）三方面，分别讨论如下：
(A)旋律
乐句（Phrase）足组成一首旋律的最基本单位，它含有一段完整的乐想。如同文章中的句子一般，乐句的长短相差很大，最普遍的长度是由四个小节（Measure）合成。当两个或更多的乐句组合在一起时，就形成乐段（Period），再由乐段组成旋律。例如第218首“圣灵佳果”中，每一行的四个小节构成一个乐句，第1与第2行的两个乐句组成第一个乐段，第3与第4行的两个乐句则形成第二个乐段。为了便于分析旋律的构造，通常利用英文字母（A，B，C等）代表乐句，因之相同的乐句则以同样的字母表示，至于经过修饰的类似乐句，则于同样字母的右上角加上一撇或二撇（A’，B’，C’或A”，B”，C”等）。应用这种方法，较能简便地分辨旋律的构造。
赞美诗的旋律，最常见的一种形式是“AA’BA’”，此类的例子非常多，而且颇多佳作；例如第7首“万有齐颂主”（此首旋律取自贝多芬第九交响乐的第四乐章），第47首“耶稣救我”，第48首“救恩成在十架”，第50首“惟独耶稣”，第156首“与主同行”，第170首“为主勇往”，第218首“圣灵佳果”，第234首“与主日近”，第259百“恒切祷告”第264首“求主垂怜”和第281首“叹未得人”……等等。“AA'BB'”的形式也甚为普遍，例如第6首“颂主造化大功”，第41首“主血有权能”，第52首“主恩浩大”，第85首“主快再来”，第136首“我知所信的是谁”……等。其他常见的形式为：“AABA”（第13、28、59首……）。“ABAB”（第12、109、295首……）。“ABAB’”（第98、224、298首……）。“AAB”（第116、118首……）。“ABA（第45、51（乙）、69首……）和“AB”第11、23、212、222、230首……”等。
优美的赞美诗旋律听起来极富吸引力，且易于歌唱。所有的乐句相互连贯，以求统一和谐，音调尽量简单朴实，以便教徒能够同声齐唱。此外，旋律应求清晰明辨，故节奏不可太强；例如爵士乐或摇滚乐中的强烈节奏，就不适合于赞美诗的曲调。适度的音域亦很重要，因可让一般人发声歌唱，所以最好少用太高或太低的音符。相继音符间的音程（lnterval）不宜太过宽广，例如第八度、第七度甚或第六度音程，应避免过分地使用，因一般的人未受声乐训练，难以唱得准确。
(B)和声
一首乐曲若只有单一的旋律，往往会显出单调乏味，因此有时需要和声的配合，用两种以上的旋律同时进行。和声的原理十分繁复，但应用在赞美诗的和声较为简单，有一些基本原则可供参攷。通常有几种基本的和弦（Chords）属于每一种音调（Key），它们是主调音（Tonic），次属音（Subdominant）和属音（Dominant）。所谓主调音是由第一、三与五度音程以任何秩序排列组成；次属音由第一、四与六度音程组成，同样是不规则的排列；而第二、五与七度音程则构成属音。赞美诗的曲调中，这些和弦常常不依顺序地重复出现，而且曲调末尾的两个和弦往往是主调音或属音。
下面的例子可以说明和声对于旋律的影响，这是一首C调的简单旋律。
4/4
1 1 1 1 │ 2 2 2 2 │ 3 3 3 3 │ 4 4 4 4│
5 5 5 5 │ 6 6 6 6 │ 7 7 7 7 │ 1 1 1 1 │ (待续)